Bruno Vilela

Bruno Vilela trabalha com a desconstrução e o deslocamento dos mitos ancestrais. Uma obsessão por tornar visível as imagens do inconsciente. A tríplice fronteira entre cinema, desenho e pintura. Conceitualmente opera entre arte, psicanálise e religião. 

Uma produção muito próxima a do cinema: preparar uma locação com atriz, figurino, luz específica e fotografar a cena. Então escolhe a melhor imagem para pintar. “O óleo vai onde a lente não alcança”. 

Em 2014 os cineastas Beto Brant e Cláudio Assis produziram um documentário sobre sua obra. Vilela está em importantes instituições como a do Banco Mundial em Washington; CCSP e Biblioteca Mário de Andrade em São Paulo; Museu nacional da República em Brasília; MAC Ceará em Fortaleza; MAMAM, FUNDAJ e Museu do Estado em Pernambuco e no Museu Nacional de Belas Artes do Rio de Janeiro. 

Em 2024 produziu seu primeiro filme. O curta metragem O Ano da Serpente participou de festivais importantes como o Kinoforum em São Paulo e o Berlin Lift-Off Film na Alemanha.

Produziu individuais em instituições como: Projeto Carpe Diem em Lisboa; Paço das Artes em São Paulo; MAC Ceará em Fortaleza e Museu do Estado em Pernambuco. Também participou de coletivas no MAC Niterói; Memorial da América Latina e MUBE em São Paulo; Troy House Foundation em Londres e o World Bank Art Program em Washington. Foi por duas vezes finalista do Prêmio Marcantônio Vilaça.

Fez individuais em Galerias como: Anita Schwartz no Rio de Janeiro - 2016 e 2019; Lume em São Paulo – 2023; Marco Zero em Recife – 2025 e na Galeria Luis Maluf em 2026. 
 

Em 2010 ganhou o Prêmio FUNARTE de Artes Plásticas; 2013 ganha o Prêmio de melhor direção de arte de Curta-Metragem do Festival de cinema de Triunfo e em 2022 ganhou a medalha de ouro do Prêmio Design Brasil com o livro de carreira
A persistência da luz, em parceria com a pesquisadora Clarissa Diniz. 

Canal no YouTube: 
https://www.youtube.com/channel/UC1ruWza7hfEJbca6mIBhrlw

Exposições individuais

2026 – A suspensão da descrença, Galeria Luis Maluf, São Paulo/SP.
2025 – Observadores de estrelas, Galeria Marco Zero, Recife/PE.
2022 – Drama Dream, Galeria Lume, São Paulo/SP.
2022 – Turquesa Escarlate, Garrido Galeria, Recife/PE.
2019 – Shiva, Galeria Anita Schwartz, Rio de janeiro/RJ.
2018 – Hermes, Galeria Amparo 60, Recife/PE.
2016 – O livro de São Sebastião, Galeria Anita Schwartz, Rio de janeiro/RJ.
2016 – Textos Bárbaros, Galeria Oscar Cruz, São Paulo/SP.
2015 – A Sala Verde, Palácio Pombal, Carpe Diem Arte e Pesquisa, Lisboa/Portugal.  
2015 – ELA, MAC-CE, Dragão do Mar. Fortaleza/CE.
2014 – Animattack, Galeria Amparo 60, Recife/PE.
2013 – Dia de festa é véspera de dia de luto, 
Paço das Artes, São Paulo/SP.
2013 – Voodoo Drama, Amparo 60, Recife/PE.
2012 – Ouroborus, Galeria Laura Marsiaj, Rio de janeiro/RJ
2011 – Cabeça de santo, Galeria Mariana Moura, Recife/PE.
2010 – Bibbdi Bobbdi Boo, CCBNB, Fortaleza/CE.
2009 – O Céu do Céu, Museu do Estado de Pernambuco, Recife/PE.
2008 – Bibbdi Bobbdi Boo, Galeria Massangana, FUNDAJ, Recife/PE.
2006 – Réquiem sobre papel, Museu Murilo La Greca, Recife/PE.
2002 – A Imagem nº1, Galeria Baobá - FUNDAJ, Recife/PE.

Exposições Coletivas

2025 – Serpentário, Galeria marco Zero, Recife/PE.
2023 – About Water & Plants, Troy House Foundation, Londres/UK.
2021 – Espelho Labirinto, CCBB, Brasília/DF.
2020 – Conversas diplomáticas, Galeria Celma Albuquerque, Belo Horizonte/MG.
2017 – Prêmio Marcantonio Vilaça, MuBE, São Paulo/SP.
2017 – Contraponto - Coleção Sérgio Carvalho, Museu Nacional de Brasília.
2017 – A luz que vela o corpo é a mesma que revela a tela,Caixa cultural/RJ.
2016 – Orixás, Casa França Brasil, Rio de Janeiro/RJ.
2015 – Fotos Contam Fatos, Galeria Vermelho, São Paulo/SP.
2015 – Art from Pernambuco, Embaixada do Brasil, Londres/UK.
2014 – O desenho como instrumento. Livros de artista no Sesc Pompeia, São Paulo/SP.
2014 – Frestas - Trienal de Artes, SESC Piracicaba/SP.
2013 – New Brasil Bolivia Now, Memorial da América Latina, São Paulo/SP.
2013 – Dos Percursos e das poesias, MAC – CE, Centro Dragão do Mar, Fortaleza/CE.
2012 – Metrô de superfície, Paço das artes, São Paulo/SP.
2012 – Zona Tórrida, Santander Cultural, Recife/PE.
2011 – World Bank Art Program, Washington/EUA.
2011 – Jogos de guerra, Caixa cultural, Rio de Janeiro/RJ.
2010 – Abre Alas, A Gentil Carioca, Rio de Janeiro/RJ.
2010 – SESC ARTE 24 horas, Pier da Praça Mauá, Rio de Janeiro/RJ.
2010 – Jogos de Guerra, Memorial a América Latina, São Paulo/SP.
2009 – Investigações Pictóricas, MAC Niterói/RJ.
2002 – 45º Salão de Artes de Pernambuco, Recife/PE.
2002 – Projeto Prima Obra, FUNARTE, Brasília/DF.
2001 – 58º Salão de Arte Contemporânea do Paraná, MAC, Curitiba/PR.
2001 – Prêmio Internacional de Pintura de Macau, IMM, Macau.

Prêmios

2026 - Menção honrosa no Festival Internacional de Cinema de Arte de Atenas - AIMAFF.
2023 - Prêmio Design Brasil. Medalha de Ouro para o livro de carreira A persistência da luz.
2013 - Melhor Direção de Arte de Curta-Metragem do Festival internacional de cinema de Triunfo.
2010 – Prêmio FUNARTE de Estímulo à Criação Artística em Artes Visuais.
2010 – Prêmio de Incentivo a Cultura do Estado de Pernambuco.

Coleções 

Museu Nacional de Belas Artes – Rio de Janeiro/RJ
Biblioteca Mário de Andrade – São Paulo/SP
CCSP – Centro Cultural São Paulo – São Paulo/SP
Museu Nacional de Brasília – DF
Banco Mundial – Washington, D.C./EUA.
Centro dragão do Mar – Fortaleza/CE.
Centro Cultural do Banco do Nordeste – Fortaleza/CE.
MAMAM, Museu de Arte Moderna Aluísio Magalhães – Recife/PE.
Fundação Joaquim Nabuco – Recife/PE.
Museu do Estado de Pernambuco – Recife/PE.

Publicações

2026 – Stargazers - Catálogo da série amazônica e do filme O Ano da Serpente
2022 – A persistência da luz - Livro de carreira
2016 – O livro de São Sebastião  
2015 – A Sala Verde 
2014 – Animattack 
2010 – Voo Cego 
2010 – Cabeça de santo

Festivais de cinema - Seleções oficiais

2026 - Festival Internacional de Cinema de Arte de Atenas - AIMAFF - Menção honrosa
2026 - Berlin Lift-Off
2026 - Tokio Lift-Off
2025 - 36º Kinoforum